Venti grandi stilisti si incontrano nel Teatro alla Moda

Festival Internazionale del Cinema a Roma si inaugura anche la Mostra Il Teatro alla Moda con cento costumi originali di Grandi Stilisti, rappresentati, in un’insieme di bozzetti,figurini e rari documentari video dei relativi spettacoli. La mostra è allestita negli spazi del Museo della Fondazione Roma, in via del Corso, dal 5 novembre al 5 dicembre 2010. Che la Moda sia una componente centrale della cultura contemporanea lo vediamo sempre nelle più frequenti e reciproche contaminazioni tra Moda e Arte.

Questa volta ci ritroviamo le creazioni dei più grandi stilisti italiani, nostra eccellenza nel mondo, per il teatro, l’opera e la danza con un’esposizione che premia questo lungo connubio attraverso il costume di scena. Esposti abiti realizzati da Gianni Versace, Roberto Capucci, Emanuel Ungaro, Fendi, Missoni,
Giorgio Armani, Antonio Marras, Romeo Gigli, Alberta Ferretti, Valentino, Enrico Coveri per
famosissime rappresentazioni teatrali, operistiche e coreutiche. 
Attraverso un’accurata selezione delle loro creazioni, provenienti da prestigiose collezioni
teatrali (Teatro alla Scala e Piccolo Teatro di Milano, Teatro dell’Opera di Roma, Teatro Regio
di Parma, Teatro San Carlo di Napoli, National Opera di Washington DC), oltre che dalle Maison 
coinvolte e dalle collezioni di attori e cantanti, si ripercorre uno dei momenti più glamour del
teatro internazionale moderno e si intende valorizzare l’indiscussa qualità artistica del Made in Italy. 
Il teatro rappresenta uno dei luoghi privilegiati di questa rivoluzione linguistica e, proprio sul palcoscenico, gli artisti hanno trovato spazio per esprimere la loro fantasia più libera, al servizio di regie, scene e costumi innovativi.
 Così Roberto Capucci ci racconta come ha costruito un rapporto importante con il concetto di
mise-en-scène.
 Capucci, maestro indiscusso nell’arte della rappresentazione, conosce la valenza comunicativa
dell’abito che raggiunge risultati esemplari attraverso le sue creazioni e afferma: «La sensazione 
di fascinazione legata a colori, atmosfere, canto e azioni dipende dal carisma dello spettacolo e delle personalità coinvolte dal regista allo scenografo, dal costumista agli attori. Uno spettacolo ben fatto è capace di ingenerare una dimensione onirica, di sogno, che scatena la riflessione e il dialogo».
La Mostra che nasce sotto l’alto patronato del Presidente della Repubblica Italiana, è promossa
 da Altaroma, che vede la sua collaborazione attiva nella proposta dei grandi stilisti dell’Alta Moda.
 Il titolo “Il Teatro alla Moda” e’ di Benedetto Marcello; trattazione nella forma di saporito commento umoristico del teatro lirico, apparso in prima edizione nel 1720. Si dovrà attendere tuttavia il XX secolo per assistere all’intreccio tra “mondi” diversi; oltrepassando la settorialità delle discipline a favore della condivisione delle arti: dalla pittura, alla scultura, dall’architettura 
al design, dal gesto teatrale al canto e alla danza.
Lo stilista impone la propria griffe e l’alta moda entra nel “luogo teatro” già dell’Ottocento raggiungendo l’apice negli anni Ottanta del Novecento. In questo periodo i grandi nomi della moda italiana si uniscono a quelli di registi, scenografi e, soprattutto, ai grandi interpreti internazionali del teatro: Luciano Pavarotti, Montserrat Caballè, Katia Ricciarelli, Cecilia Gasdia, Luciana Savignano,
Carla Fracci, Kiri Te Kanawa, Teresa Stratas, Raina Kabaivanska, Luciana Serra, Lucia Aliberti,
Sesto Bruscantini.
 Ogni volta che un creatore di moda si avvicina al teatro vi imprime il proprio marchio di unicità, 
andando oltre la ricostruzione filologica propria di un vero costumista.